作为导演，张承自然少不了给演员讲戏。
哪怕蒋琬这种以演技闻名的演员。
李慕白、俞秀莲、玉娇龙，三大主要角色，对演技要求都很高。
罗小虎就相对而言要简单许多。
当然，只是相对而言。
罗小虎天真率直，相信自己只要做出一番事业，就能让玉娇龙的父母瞧得起，能光明正大地迎娶她。
只是他跟不上玉娇龙的思想，也就注定了他从自由的象征变成了新的束缚。也就注定了他和玉娇龙回不到过去了。
张承既然要拍这部影片，自然对整部剧都研究很深，自然对罗小虎这个角色也有研究。
何况，他还要亲自出演这个角色。
张承演技其实不错，不然也不会提名那么多次最佳男配角。
他的演技，得益于对角色的理解，以及他本身的天赋。
《卧虎藏龙》取景拍摄之地不少，剧组四处奔波。
张承作为导演，自然就不用说了，而演员之中，无疑以杨若兮需要走的地方最多。
武当山，蜀南竹海，大漠，黄山等地，一个也不落下。
没有她的戏份，杨若兮也全程跟着剧组。
跟着剧组四处奔走，无疑是很累的。但这部戏最累的却不是这个，而是对角色揣摩而来的心里累。
情感，理智......
《卧虎藏龙》拍的不是武侠，是文化，是人性。
这部影片不只是人物形象生动，故事情节曲折，音画清新脱俗，传神逼真，更有丰富的文化内涵。
原版导演巧妙地将华夏传统的武术元素融入了山水文化和华夏书法，并贯穿影片的故事情节发展。
华夏书法强调的是柔软、刚劲，而山水体现的是一种自由感。
张承影片，一向精益求精，这部影片更是如此。
他对这部影片有着极大的野心。
拍摄期间，张承不只是对自己要求严格，对所有人都要求严格。
如此严苛，这部戏拍摄得自然很慢，许多镜头被张承反复的琢磨。精益求精得让许多新入剧组之人备受煎熬，几乎崩溃。
至于剧组老人，习以为常。
张承前两部电影比这部电影更磨人。
两部影片之中，张承导演水平更高，自然走的弯路就要少些。
“他以往拍戏也是这么拼么？”蒋琬坐到杨若兮旁边望着远处跟摄影师讨论镜头的张承，说道。
她跟张承也就《盗梦空间》一起合作过，而那部影片他不是导演。
“差不多吧！”杨若兮点头说道，“他拍戏，一向追求极致。不然，你以为那些超乎的预算从哪儿来的。”
一个镜头，反复拍摄，增加的可不仅仅是拍摄的成本。
“这部戏艺术性很高。人性本就是复杂的。”蒋琬说道，“不过，这部影片，似乎与他之前的影片都不一样。”
“他哪部影片一样了？”杨若兮说道，“《功夫》和《一代宗师》连导演风格都完全不同。若是不了解的，恐怕都认为是不同导演拍摄的了。”
“他编剧的影片，似乎都没有重复的。”蒋琬说道，“不过，我总感觉他拍摄的这些影片更注重拿奖，而不是票房。”
“或许吧！”杨若兮说道。
不少或许，其实就是。只是每部影片的票房都很惊艳而掩盖了这点而已。
至于为何，她多少有几分猜测。
或许真是为了横扫金龙奖吧！
“每个导演都有自己擅长的影片类型，真不知道他有什么不擅长的。”蒋琬感叹了一声。
张承擅长什么？
动作片？喜剧片？还是剧情片？
似乎张承的风格并不固定，他擅长的类型很多。
至少从他编剧的影片来看是如此。
没有他不擅长的。
天才，有时候真的难以理解。
《卧虎藏龙》艺术性很高，但商业性也绝对不弱。这是一部艺术和商业结合的影片。
至于会不会成功，谁也不清楚。
希望他成功的人很多，不希望他成功的人也不少。
拍摄继续，剧组的所有人已习惯这部剧的节奏，以及张承的严格。
当然，已经有许多人已经杀青离开剧组了。
比如李琛、蒋琬、聂秋等人。
张承和杨若兮两人的戏，他们放在了最后拍摄。
地点：武当山。
人物：玉娇龙，罗小虎。
时间：日。
玉娇龙与罗小虎爬上崖顶，层层白云覆盖着山下的峡谷。
罗小虎:“龙妹!”
玉娇龙：“还记得你说的故事吗?”
罗小虎：“心诚则灵!”
玉娇龙：“许个愿吧!小虎!”
罗小虎闭上眼睛：“一起回新.疆!”
......
这场戏，乃是剧终那场戏。
在罗小虎闭眼许愿那那一刹，玉娇龙笑着转身轻轻将身一腾，抛出山巅，抛向云端，轻似一片飞鸿，荡入云海，一重过一重。
云朵好象轻轻的把她抓住，然后便消失不见了。
当然，这一镜头乃是摄影棚之中完成，不可能让杨若兮真跳下山崖。
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