第一个站对进行回应的是中戏的姜若俞老师。中国从八十年代就开始学方法派的东西，不过真正把整个方法派训练系统的带回国的就是姜若俞。
姜若俞在文章中写道：“张然说得对，西方表演非常强调个性的培养，让你感到没有任何的拘束，没有任何的捆绑。西方的表演在松弛的境地下进入的表演空间是很大的。我们虽然强调解放天性，但造成了另一种束缚，演员在舞台上经常并不能松弛，而是作戏感很强，人工气很重，所以经常有人说学院派演戏端着。国内现在的解放天性是一种急功近利的方法，让演员放松是一个长期的过程，应该贯穿整个表演生涯，而解放天性试图在短时间解决这个问题，就跟运动员用兴奋剂类似，短时间看起来很有效，但带来的后遗症很严重。在教育上，我们真的太功利了！”
紧接着，上戏的孙惠柱教授站了出来，随后，北电的黄垒、徐静蕾站出来，对张然表示了支持，接下来更多表演教师站了出来。
其实国内很多教表演的老师对解放天性是持怀疑态度，只不过这次大争论中冯远怔的打击面太大，连斯坦尼都在否定，他们根本没法支持。而张然没有否定斯坦尼，否定的是解放天性，以及教育功利化的问题，把问题引向了教育，因此这些对解放天性有异议的人都站了出来。
他们加入后局面开始扭转，争论双方你来我往，杀得难解难分。
这场争论的影响一天天在扩散，艺术学院的学生在议论这件事，演员在议论这件事，网友们也在议论这件事。现在要是不说下斯坦尼、解放天性，都不好意思跟人打招呼。
其实现在争论的双方都是热爱表演的，都希望中国表演事业越来越好。不过正因为如此，才非要分个胜负出来，有点不死不休的味道。
张然没有再发言，不过他始终关注着这场争论。
这天拍完戏，晚上在在房间里跟陈道名闲聊也在聊这个事。
陈道名演了二十多年的戏，对于表演有深刻的体验，有足够的发言权：“我92年写过一首诗歌，其中有一句是，演不出好戏，是因为学多了斯坦尼。”
“陈老师会写诗？”张然十分惊奇，站起来鼓掌道，“给我们朗诵一首，大家欢迎！”
丁胜他们都跟着鼓掌，等陈道名朗诵。
陈道名倒没推辞，站起来朗诵道：“写不出诗，是因为，读了《韵辙常识》；演不出好戏，是因为，学多了斯坦尼；吃不下饭，是因为，看了《营养学概论》；睡不着觉，是因为，采用了数数法催眠；女朋友跑了，是因为，我给她讲了……”
赵飞他们口里都在说好诗，心里觉得这首诗有点白。
张然笑嘻嘻地问道：“陈老师，你认识赵丽华吧？”
陈道名想了想，道：“不认识，我就知道阴丽华！”
张然心里窃笑，脸上却非常严肃：“一个女诗人，你的诗有她的风格。”
陈道名听到自己的诗跟女诗人的风格相近，顿时来了兴趣：“哦，她写过什么诗？念一首来听听！”
“她有首《傻瓜灯——我坚决不能容忍》特别有意思，我朗诵一下啊！”张然清了清嗓子，用情朗诵起来，“我坚决不能容忍/那些/在公共场所/的卫生间/大便后/不冲刷/便池/的人。”
等张然念完，丁胜他们全喷了，这首比陈老师那首还要白啊！这是诗吗？
陈道名指着张然笑骂道：“你这臭小子拐弯抹角的损我啊！”
张然边笑边摆手：“没有没有，我觉得这首诗挺好的。描述了诗人在公共卫生间，内急如焚，想找一个干净的便池，结果发现没一个是干净的情境。这是多生动的情境啊，抒发了心急如焚却又无可奈何的感情，诗人的那股悲愤简直力透纸背。你们要把自己代入情境，要去体会，太有味道了啊！”
众人一阵爆笑，写厕所的，还是没冲的便池，能没味道吗？
陈道名边笑边摇头，这小子太可气了，可惜自己是文明人，不然非揍他一顿不可。
等大家笑过，张然看着陈道名认真地道：“演不出好戏，是因为学多了斯坦尼。冯远怔老师也讲过类似的话，我们看到西方的东西就拿过来，塞进斯坦尼体系，结果无意义的训练特别多。我最近在思考这个问题，七力四感的训练可以简化，除了想像力其他的都可以弱化，对表演来说最重要的是动作，功夫应该花在这个上面。另外我觉得控制特别重要，要在不同的情境里控制好自己的表演尺度！”
陈道名点头道：“控制很重要，我的创作习惯是这样，导演可以无限地拍，在同样的情节和位置，我会给他演不同的分寸的表演。我管它叫大、中、小。反正我几种状态都会给你演，你觉得哪个合适你就选哪个。”
张然特别欣赏陈道名这点，一场戏拍三十遍，他可以三十遍不重样：“对啊，你可以自由的切换，我们班学生就不行，他们切换到另一种状态需要好长时间来调，我们这部戏是喜剧到不要紧，如果是文艺片，他们现在演就很困难。这就是控制的问题。现在表演教育必须要变，表演系学生毕业后可能演电影，可能演电视剧，也可能演话剧，培养出来的学生应该有在这三种表演状态下自由的切换的能力！”
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