下午两点
王子云向崔宝株，高至森等人打过招呼后，就驱车离开片场，回到公司。
他花了两个小时处理完公务后，就拿起桌面上的报纸。
“香江漫画界变天，黄玉朗一统天下。”——《天天日报》
“自从1981年玉朗公司将唯一的对手——上官小保连同公司员工全部兼并吸收，纳入玉朗公司麾下后，旗下的漫画销量暴涨。”
“据统计全港漫画年销量为三百八十万册，玉朗公司年销量为二百五十万册，占全港年销量的七成。”
70年代，香江漫画受到了大量外国漫画的影响，当时无线电视台大量推出东洋动画片，如《绿水英雄》、《柔道小金刚》、《铁臂阿童木》、《青春火花》和《超人》等。
机敏的漫画出版商乘机大量翻印这类漫画，一直深受传统漫画熏陶的青年漫画家受到了不少冲击和影响。
黄玉朗、上官小保、上官晓强等人纷纷仿效，投入新型连环漫画创作，他们展现出自己的风格，出版上也形成自己的模式。
从而带动和影响了整个香江漫画界和漫画出版业，老一辈的单格漫画，已经敌不过具有电影感和分镜头式漫画的武打技艺以及具有社会写实性的连环漫画了。
70年代的香江漫画市场除充斥着未获授权的翻版东洋漫画外，主要由街头武打漫画占据，其中以黄玉朗的《龙虎门》及上官晓宝的《李晓龙》占领导地位。
80年代这一时期可以用四个字来形容：供不应求。
随着读者对漫画质量和及时性要求越来越高，少数漫画家确实忙不过来，因而需要配置助手，通过大家合作来完成一篇作品。
于是乎出现了工厂式的漫画制作，也称为是“流水线操作”，如有专人做背景气氛，描头发和花衬衫，有的画肌肉纹等等。
这种大量生产漫画的结果，就有可能把双周刊改为周刊。这种分工制作虽然会淹没个人风格，但增加了经济效益。
黄玉朗就在这一时期成功的将一个手工业式的创作室发展成为上市集团企业。
……
梦工厂旗下三十几间连锁店每月的漫画销量为8万册，年销量近百万册，占全港四分之一的销量。
梦工厂也是漫画公司最重要的渠道商，没有之一，剩下的销量都是由各大报亭，报摊，书店等销售出去的。
王子云早有进入漫画界的想法，刚创立梦工厂时，财力和精力有限，让他不得不放弃这个想法。
而此时梦工厂早已成为全港最大的音像渠道商，而他也有足够的资金和精力。
他脑海里面有着大量的漫画资料，知道什么类型的漫画受欢，也知道什么样的漫画最吸金。
而他要考虑的是推出一些容易开发周边产品的漫画。
这个年代漫画周边除了玩具外，其他的都不具备条件。
《变形金刚》这个IP的吸金量超过五百亿美金。
特别是《变形金刚》最适合开发周边玩具的漫画。
1983年的东洋玩具展上，美国孩之宝公司的代表无意发现了东洋TAKARA公司推出的“微星小超人”和“戴亚克隆”两个系列的变形机器人玩具后，将它们推荐给了公司高层。
孩之宝高层从这种可以变形成汽车或是生活用品的机器人玩具中发现了商机，决定与TAKARA合作将其中的部分玩具推向北美市场。
这一尝试获得了成功，为双方的深度合作奠定了基础。很快他们探索出一种由美方营销，日方供货的运营模式。
为了让产品适应北美市场，孩之宝尝试用美式审美改写这些玩具的背景故事。
他们用“有生命的机器人”这个概念取代原有的“机器人需要驾驶员操控”的设定，又将机器人划分为正义的“汽车人”和邪恶的“霸天虎”两个阵营，将它们命名为“变形金刚”。
1984年推出的变形金刚玩具大部分是利用TAKARA积压的库存通过重新包装上市的。
为配合玩具的销售，孩之宝与漫威公司合作，对变形金刚的玩具形象和故事进行深加工，推出了同名漫画连载作品。
另一边，孩之宝投资制作了三集的商业动画片。因为受到观众的好评，该动画得以继续制作，逐步发展为一个完整的动画系列。
而王子云打算先推出《变形金刚》漫画试水，如果反响不好，再推出动画。
制作动画目前全世界都是人工手绘的，直到1986年迪斯尼公司开始尝试着利用电脑制作动画。
直到1989年，迪斯尼公司才推出第一部完全是由电脑制作的动画《小美人鱼》。
而人工手绘的动画需要投入大量的人手和时间。
而漫画就相对比较简单，对环境跟人物的描绘要求相对低一点。
……
下午六点
王子云和陈浩离开公司，下到楼后陈浩到停车场拿车，王子云则留在原地等他。
陈浩把车开到王子云面前，等王子云上车后，他很熟悉地打开收音机。
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