不是吕文天才，而是他终于想明白了《我是传奇》的结尾是怎么回事了。
刚才和弗朗西斯聊了聊，吕文才知道了第二个结尾，然后他就忽然想起来，正是他看过的那一版。
然后吕文就明白了，肯定是一个公映版，一个导演剪辑版。
这个是没什么问题的，也不涉及违规，算是一种平衡的做法，毕竟在好莱坞，大部分电影的剪辑权都不在导演手里，弗朗西斯也是一样。
其实在1980年之前，好莱坞还是以导演为主的，大部分导演能主导电影的走向，剪辑权也握在手里。
然后就出事了。
曾经是好莱坞八大之一，由查理·卓别林、道格拉斯·范朋克、玛丽·毕克馥和大卫·格里菲斯创立的联美电影公司，他们选中了凭借《猎鹿人》声名大噪的导演迈克尔·西米诺，邀请他来拍一部美国西部片《天堂之门》。
迈克尔·西米诺拥有电影完全控制权，包括最终剪辑权在内，结果他严重超支，预算1100万美元的电影，硬是让他超支到了4400万美元，成片拍出来之后，一共三个半小时……
这种导演眼中的西部电影史诗，在试映之后恶评如潮。联美都吓傻了，那可是1980年的4400万美元，要是赔了，公司可能都保不住。
于是公司高层和迈克尔·西米展开了激烈的交锋，最终联美强行将电影剪到了两个半小时。
反正最后两个版本都上映了，但评价都不怎么样，北美票房才350万美元，给联美亏得裤衩子都没有了……
第二年，联美就被米高梅收购，也直接导致了大制片厂对导演控制的加深，标志着“好莱坞导演主导时期”正式终结。
同样是1980年，华纳也差点被坑了一次。
当时他们正在拍摄《超人2》，导演还是理查德·唐纳。但他在拍摄和后期制作期间，与制片人萨尔金德父子发生了严重冲突，最终被解雇。
萨尔金德父子立刻找来了拿过金熊和金棕榈的导演理查德·莱斯特完成剩余的拍摄。莱斯特重拍了大量唐纳经手的镜头，加入了更多喜剧元素，并大幅修改了剧本和电影基调。
最后电影在商业上取得了成功，但是在内涵上一直被人诟病。直到多年后，唐纳才有机会利用当年素材剪辑出更接近自己想法的《超人2：导演剪辑版》，获得了更好的评价。
很多人觉得华纳是垃圾，影响了电影的质量。但话又说回来了，华纳要是真让唐纳按照自己的想法拍，可能就没有后来的《超人3》和《超人4》了。
导演想要表达自己没错，但别打着商业片的旗号来搞文艺片，那不是耍流氓吗？除非导演是诺兰，可这个世界上又有几个诺兰？
还有史诗级巨亏《未来水世界》，这电影也是严重超支，然后导演雷诺兹和男主角兼制片人科斯特纳发生严重冲突。
雷诺兹电影都没拍完就辞职了，科斯特纳直接接手了后期制作，进行了大量剪辑和修改。
结果上映后票房惨淡，口碑不佳，电影的叙事、节奏和人物塑造稀烂，电影演员哪会剪辑啊……
所以说谁来主导不是问题，重要的是剧组只能有一个声音，作为出钱的制作方，就成了好莱坞最有话语权的一方，很多导演都没有最终剪辑权，他们想要改台词都要经过制作人的同意。
老谋子拍《长城》的时候就是这个待遇，完全没有自主权，所以电影口碑不好，和他真没什么关系，他要改一句台词，都得大半夜联系美国……
当然，这指的是商业片，独立电影还是以导演的意愿为主。
不过也有例外，如果导演的咖位够大，他们还是可以强势一点的，也能拿到最终剪辑权，比如斯皮尔伯格、卡车司机、诺兰……他们也会挂上制作人的名头，这样就不会出问题了。
所以吕文的提议对双方都有好处，大卫·海曼肯定是以票房为主，而弗朗西斯也不用担心自己的名声被搞坏了，反正有导演剪辑版。
吕文也知道，《我是传奇》很难有续集，不是说华纳不愿意拍续集，而是不好拍。
不管罗伯特死没死，后面的故事都没法推进了，两个结局都把故事讲完了，如果按照原着小说的结局……其实也不行，原着的结局是罗伯特自杀。
全世界只剩下罗伯特一个人的时候，他发现自己才是那个异类……
很多人都说这个结局更好，更震撼，确实如此，但不适合拍出来。
大家去电影院看电影都是要情绪价值的，要么让观众爽，要么让观众笑，要么让观众哭，让观众思考不是电影应该考虑的事，所以很多文艺片的票房都不怎么样。
那就没法拍了，威尔·史密斯的身价在那摆着，第二部的场面肯定要比第一部大，要不是实在没有东西好拍了，华纳也不会宣布重启《我是传奇》。
结果也没重启成功，编剧不知道剧本应该怎么写。
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