剧组拍摄并不像写小说那样，按照故事走向，一天推进一点情节。
要是那样的话，可能前后两个镜头就需要很长时间的后期准备。
比如说，上一秒年轻，下一秒苍老，总不能上妆之后再卸妆，卸了之后再上吧？
所以，绝大部分的电影拍摄都是同景分镜拍摄。
即按照同类型同地点同演员同季节同时段等各方面都相同的镜头一次性拍摄，然后再按照剧情顺序进行后期剪辑。
这样,节省拍摄成本不说，还能大大的节缩拍摄时间。
但这对导演的指导功底要求较高，必须对整个故事中的每一帧的剧情画面感异常熟悉。
要不然来到后期，发现同一组镜头中，演员的状态不一致，或者情节衔接不自然，就很麻烦了。
那样的话，只能重拍。
这也是名导和普通导演之间的分水岭。
一般人就是不明白，觉得导演是一份很轻松又很威风的职业。
只要会喊卡和开始就行了。
事实上，天差地别。
就像学钢琴的,拥有绝对音感的天才，只需弹奏两遍就能奏出意境。
普通人弹两年都不一定能行。
学画画的也是一样，有的人光打线条就打了两年，画出来还是没有内容干涩。
可有些天才寥寥几笔就能画出形韵来。
导演也是需要天赋的。
经过专业学习，能按部就班拍摄的那是一般导演。
拥有超强画面感，能通过不一样的拍摄手法拍出剧本中的情景来，那是知
名导演。
能完美驾驭各种器械，自如掌控演员状态，精准诠释故事结构的导演，那叫天才导演。
像韩爽这样的挂逼，就属于天才类的。
哪怕刚来到剧组,刚坐在监控器前，只需看一眼要拍摄的手稿，就知道镜头该怎么拉伸，演员状态该怎么呈现，部门该怎么配合。
当然，能如此如臂指使，系统赋予的神级导演技能占据了大部分原因，还有一点，他对这部【喜剧之王】太熟悉了！
只需对标他记忆中的画面就行了。
剧组大部分的部门人员还都是拍摄【泰囧】的那批人，都知道韩爽无与伦比的导演功底。
他们打心底是希望韩爽坐在监视器前的，因为他发出的指令几乎不存在重蹈覆辙的嫌疑。
哪像王富贵，整天就会喊：四号机拉到演员左侧......三号机推进啊！二号机拍摄画面远景.....四号机呢？他娘的你们推左边干什么！还有三号机，特么的别推了！
而韩爽，就没有这样的问题。
一个命令下去，恰到好处！
根本不存在什么指挥错误的的问题。
演员们比工作人员还要渴望和韩爽的合作！
王富贵对表演有什么理解？
拍摄之前都是这样说的，‘周老师，今天的拍摄内容你看了吧？就按手稿上面来啊！’
‘不对啊这！我怎么感觉你呈现出来的表情不对呢？’
‘各部门各就各位，这一条重拍。’
‘各部门上上心，还得重拍
。’
‘为了保证质量，再重拍一遍啊！’
连续重拍五遍之后，火气就上来了。
‘灯光，你们能不能上点心？道具！别让我再说第二遍！赶紧给我备好！’
费物、费力还费心。
可韩爽在的话，那些主创演员们就知道什么是演员的快乐了。
对于拍摄镜头要呈现的内容，在开拍之前，他会和主要演员进行动作、表情、肢体、走位、要注意事宜上的细致探讨。
会告诉演员们，他想要表达怎样的视觉效果，想要呈现怎样的表演形态，演员们该怎么做才能达到他心中所想，等等。
细语、细致而又细心。
哪怕NG了，演员们也会在第一时间知道哪里表现的不好，继而改掉。
而王富贵，就只会喊重来。
这就像一道极难的数学题，王富贵这个老师只管扔出来，你怎么做他不管，只要答案不对，就得重做。
而韩爽会帮你进行各方面的分析，除了不能帮你拿笔填写，其他的，他面面俱到。
所以，所有人都想韩爽能在剧组一直待着。
可他实在没有那么多的精力和时间。
六天之后，【金曲之光】就要进行第四期的拍摄。
他必须在第五天赶过去，进行两首作品的排练事宜。
四天之后，第三场画展就要正式开展，作为主人的他必须要出现在卖品会现场。
而婕语两天之后就想让他过去。
韩爽也想多陪陪她，可剧组这边他实在是一时脱不开身！
主角周灿倒
是二十四小时在剧组待命，但饰演明星的杜鹃儿就不太行了，现实中她也是一个不小的腕儿，同时还在拍摄另一部电影，时间比较紧张。
趁着这次她腾出来的档期，韩爽准备一次性将她的重头戏份都拍完。
可至少需要四天时间！
也就是说，他能在画展开展前赶到就不错了。
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