“短片，在国内和国外的受重视程度不一样，楚轩你知道吗？”王佳卫拿着块糕点咬了口，他看了眼楚轩，说了这么一个话。
国内的微电影产生不了几个利益，致使短片的存在还不流行，国内的市场也不太关注短片。
纵使国内有些电影节设置有短片奖，但基于以上原因在，这个奖就算拿下了也没有太大意义，难以产生良好的后续效果。
也是如此，这几十年以来，国内的短片非常少，拍短片的导演更是没几个。
即便年年都有短片冒出来，基本上都是各大学院的导演系学生用来应付毕业的。
也是因此，国内很少出现用心制作的短片，也少有用心制作短片的导演，除了第六代导演贾章柯等人在短片领域打出了国际名气外，其余的都是一些经历无数失败还在寻求出路的籍籍无名之辈。
纵观戛纳成立以来的历史情况，由华国送审的短片不足二十部，入围并获奖的短片也就寥寥几部。
这是国内对短片不重视的原因，也是国内的电影市场还未全面发展起来的原因。
不管是什么原因，华国短片在国际上没什么分量，这是无法去论辩的事实。
相比于国内的短片局面，国外在这方面的影响力则截然不同。
四大电影节都有最佳短片奖，且四大电影节面向全球，这份影响力能够产生的价值自然就不一样了。
大半个世纪以来，大把的没背景没资源的导演，都是通过低成本的短片获奖出名，然后再有资本的投资，最终才踏上电影圈功成名就。
久而久之，在国内不受重视的最佳短片奖，在国外的电影节里是备受关注的大奖。
在媒体们和业内人士眼中，但凡获得四大电影节最佳短片的导演，就有机会成为未来的全球知名导演。
“大概了解一点。”楚轩说道，刘艺妃和文木野也点了点头。
国内国外的影坛形势不同，这他们事先也了解过。
有戛纳的国际影响力在，短片如果获奖，媒体们在全球范围内同样会跟电影一样大肆报道，让作品有一定国际知名度，短片获奖也说明该作品导演的市场潜力。
有了作品知名度和导演的市场潜力，那就有资本愿意投资，有了投资就能拍真正的电影了。
这也是全球很多不知名导演每年拍短片角逐奖项，以及媒体的报道和资本的青睐，才把短片的地位捧了起来的原因。
这些他们也懂。
“你们的《希望》有点特殊。”王佳卫却是笑着说道：“从没有过一部短片，能在国内引发热度，还有央视‘六公主’的帮忙，导致你们的《希望》备受国内市场关注，这是以前从没出现过的事。”
众人微微一笑，看了看楚轩和刘艺妃。
《希望》作为一部短片能够有热度，除了科幻属性吸引人外，主要就是这小两口的人气加持。
看看张子怡，看看邹迅，看看李栤栤，这几个超人气演员有谁会去拍短片？对于她们来说拍短片这是一件很掉价的事。
没有知名导演和高人气演员的加成，媒体也不稀罕去报道没人气没影响力的事物，国内以往的短片没人关注也正常。
但拥有超人气的演员楚轩和刘艺妃，恰逢面临要交付毕业作品的时候，也是在产生了特效大片梦想的时候，决定以短片开始并完成了《希望》。
这个时机就很巧妙，在外人看来这并不掉价，毕竟人家楚轩和刘艺妃是为了毕业作品，这是一个完全说得过去的理由。
随着楚轩和刘艺妃的人气越来越高的趋势，他们的作品《希望》自然也就备受关注，即便是不知道的新粉丝，也会去上网查询给扒出来，意图跟上老粉们讨论《希望》的节奏。
一个短片在国内能有如此热度情况，确如王佳卫所说的，这就挺特别的。
“还有一个特殊的点，不知道你们有没有想到过。”王佳卫拿刀叉切着牛排，说道：“戛纳虽然已经是商业和文艺综合性电影节，但很多评委受到以往的影片文艺内核的影响，现在他们的观念多多少少还是偏点文艺向。”
八十年代的新星导演计划，旨在吸引全球各国拥有导演梦想的人，从而提高戛纳影响力。
来自全球各国的新人导演，每个人的思维观念各不一样，这才让很多商业类型的影片注入戛纳，也使得戛纳完成了文艺到商业加文艺的改变。
但在八十年代以前的几十年里，戛纳只注重文艺的局势让一些老评委们早已习惯，这部分人即便接受了商业片，但骨子里也会潜意识的偏向文艺。
“今年十二部短片，只有《希望》是稍微带点文艺的商业片，其余十一部都是纯文艺片。”
“《希望》能抢占一个入围名额，除了内容质量和制作技术外，让那些文艺向的评委投赞成票的一个原因，就是《希望》是华国科幻。”
听到王佳卫的话，楚轩和刘艺妃他们一时没反应过来，倒是陈恺歌露出恍然面色。
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