顾莫杰爱抚地摸摸宝儿的秀发：“很聪明，都能举一反三了。”
“我就是做这个的诶，当然感同身受了——倒是欧巴这样的圈外人，每每能说出这样高屋建瓴的话，很让我惊喜呢。有时候就觉得明明眼前有一层朦朦胧胧的窗户纸，却偏偏捅不破，然后你一下子就帮我捅破了。”宝儿噘着嘴，抿了口酒，继续说道，
宝儿噘着嘴，抿了口酒，继续说道，
“在日本创作这几年，就感觉作词越来越僵硬，那些不受束缚的创意，没几下就用光了。有时候为了凑韵，还得付出词不达意的代价，要么就干脆在歌词最高潮的时候插英文。到后来歌的质量完全就是靠曲子在撑——你最熟的《i》、《r-love》、《圣诞快乐》，都这样，一到高潮就插英文，否则词都没法写。”
宝儿的闲聊倒是让顾莫杰颇感新奇，也深受启发。他整理了一下对方的思路，自斟自饮的侃侃解答：
“能体会到这一点，说明你已经厚积薄发了。相比之下，我倒像个纸上谈兵的。你刚才说的这种现象，其实理论上很好解释，那是汉文的另一个精髓：情韵相得。
《红楼梦》看过吧？薛宝钗看到林黛玉作诗，每每感慨‘太悲了，都是十四寒的韵’，这说明什么？说明《韵书》里面十四寒的字眼，往往都是伤逝悲戚的。同理，十三元、十五删……每个韵部都有自身的情境总结。就像现代汉语里，ang韵母的字多表达昂扬壮阔，ing/eng结尾的则是情思挣扎，an结尾的多是缠绵悱恻……这就是情韵相得，而古音里这种相得比现代汉语还要浓得多。
而到了日语里，意境相似的汉字，翻译过去时失了韵律的体系，情韵相得完全没了，你才会觉得写歌词的时候，完全没法把语义情感和韵脚搭配，只能硬凑英文单词收尾押韵——英文勉强能够作十四行诗，说明它也有‘情韵相得’的属性，只不过这种属性没法语浓厚，更不如汉语，所以西方人觉得汉语、法语比英语更美。”
权宝儿歪着脑袋想了许久顾莫杰的论调，越发觉得齿颊留香，许多多年中创作积累下来的疑窦，都烟消云散了。
心有灵犀一点通，此之谓也。
“好了，别扯那些虚的了。吃点菜吧，别伤了胃。”顾莫杰给宝儿夹了点炙烤的鹿肉薄片。这道菜没有用江南会传统的鹿鼎做法，而是换成了韩式薄片炙烤的器皿，也算是顾莫杰为宝儿的贴心定制了。
顾莫杰就这么温情地看着宝儿吃肉，一边自嘲：“我本来算俗人一个，钱多了，往来无白丁，修养自然起来了——别说我了，就老马那种专科生，自从办了‘江南会’，这两年都雅起来了。”
“噗嗤~”宝儿掩口莞尔，“有你这么说自己的么，还顺带着埋汰合作伙伴。何况世上有钱人多了，没见几个暴发户、富二代把钱花在提升自我修养上，你也不必太自谦。”
顾莫杰：“反正，我还是很看好你的，毕竟你先后接触过几年的中韩文歌曲创作和日语歌创作，两个极端都体会过了。去美国要是能沉淀下来，总结发展出只属于你自己的风格，别人模仿不了那种，那么肯定不可限量。
但是如果还盲目猛打猛冲光靠努力，恐怕就悬了——我们做生意的，还讲究个‘产品差异化分析’呢，总要做别人做不了的东西，才有叫板要价的底气，千万不能跟风。”
“我会做好的。”权宝儿红着脸答应，臻首低垂，心中暗暗较劲。
……
人最容易投入的时刻，莫过于聊双方都感兴趣的话题。
而且这种聊，得是真正用心去聊，而不是其中一个人单方面的倾诉显摆自己的才华。
否则，是无法进入“心流”境界的。
最唯美的风月谈，需要一方高屋建瓴，懂理论，浮光掠影见多识广。另一方厚积薄发，有实践，有钻研，但偏偏没什么机会系统化读过书，没人帮她总结。
很显然，顾莫杰和权宝儿之间的清谈，完美符合这样的标准。
前者是遍览九天非梧不栖的凤鸟，后者是餐风饮露日精月华的璞玉。
凤栖于石、留下爪印的那一瞬间，和氏璧自然破石而出。
说着说着，不知不觉就过了两个小时，然后就和比弗利山庄酒店那一夜箕踞畅谈一样，又喝多了，两人都不太站得稳，就这么依偎在榻上，相互支撑着对方的身体。
权宝儿抠肩搭背地在顾莫杰身上捶了两下，深呼吸了几次，试图驱赶掉酒意，然后单刀直入，挑明深埋在她心中的懵懂。
可惜，随着酒意一起消退的还有勇气，她终究是没敢在开口前和顾莫杰凝眸对视。
“欧巴，你有爱上过一个人么。”宝儿的声音轻柔，略嘶哑。
“说啥呢，你知道的，我有过三个女人了。”
顾莫杰没有体会到氛围的异样，老生常谈地安抚，试图打消对方的胡思乱想。宝儿却并不满足，也没有换台词，只是切换了一下重音。
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