如果说陈宏和苏曼妮的演唱歌曲，就好像一对下山行侠仗义的师兄妹；
那么章兆和宋雨浓的演唱歌曲，就好像是一对惺惺相惜的江湖侠侣。
众所周知，
章兆是玩民谣出道的，并且还被尊称为锦港民谣教父。
但是，
他的音乐风格却并没有被‘民谣’给限制死。
就拿前几期的舞台来说吧，
他不仅作出了民谣，还作出了摇滚、流行等曲风。
沉寂数年，一朝回归。
就刷新了所有人的印象。
这是一个很全能的音乐人！
而且这个全能音乐人还不肤浅、创作的歌曲全都有一定的深度——这是锦港乐坛之大幸，竞演舞台之大敌！
就拿现在这首歌来说吧。
章兆依旧是拎着一把吉他，边弹边唱。
将这件西洋乐器，和我国传统乐器古筝二胡堂鼓相结合。
却并不显突兀，反而呈现出了一种很有冲击力的悠美。
就好像金大侠书中——西方波斯教与中原教派第一次碰面一般。
至于这首歌的歌词，更是沿袭了章兆一贯的风格——深度，深度，还他妈的是深度！
其实，
歌词追求深度不难——故弄玄虚、咬文嚼字谁不会？
难的是这种‘深度’并不会让人觉得厌烦，而是真就让人情不自禁沉思其中。
章兆所追求的深度，显然就是后者。
在这首歌当中，
他借用了‘庄周梦蝶’的典故——
歌曲的上半段：讲述了一个人的江湖梦，这个梦玄妙、大气、磅礴！
“我有一梦，一口豪酒，便是江湖”
而在歌曲的下半段，却又变成了：有这样一个江湖，它让人为之着迷发梦
“江湖一梦，世间苍生，皆是我辈”
究竟是我创造了这个江湖梦？
还是这个江湖梦成全了我呢？
这是个问题！
没错，这首歌的名字就叫做《江湖梦》。
章兆一改前面几期那种‘精雕细琢式’的歌词深度，使用了这种直白大气的歌词深度——说个不自吹的话，许麟感觉章兆应该是受了上一期，自己那首《沧海一声笑》的启发。
不仅是直白大气的歌词，而且还有苍劲雄壮的古筝堂鼓——都和《沧海一声笑》的风格颇为相似。
本以为到这里就结束了。
谁知道章兆还涉及了一个桥段，在最后一遍高潮将这种‘深度’瞬间升华。
再加上宋雨浓宛若碧海潮生般的音浪。
直接秀得许麟头皮发麻。
“世间再无我，但存江湖梦”
“世间再无江湖，因为我已不在”
章兆：“哪怕此梦终会醒，但是江湖仍旧在！”
宋雨浓：“哪怕此梦终会醒，但是江湖仍旧在！”
演唱结束，余音绕梁。
强！
太他妈强了！
许麟苦笑摇头地鼓起了巴掌。
之前他还觉得，这个组合和‘大魔王’的实力其实是差不多的。
但是现在看来，
章兆这个组合，其实是要比‘大魔王’更强上一分的！
这首歌，层层递进。
不仅是曲风——从简单的吉他与古筝‘中西碰撞’，到后面雄壮的堂屋轰鸣敲响；
而且还有歌词——就和《沧海一声笑》一样：前面几声笑尚且有诸多茫然疑惑，但是到了最后一声笑，便升华为释然洒脱与豪气！
这首歌，
是一首足以与《沧海一声笑》比肩的歌曲！
——虽然在意境上面稍微差了几分，但是精致的器乐足够弥补。
如果真要说有什么问题的话……
还真是如许麟前面所预料的——磨合问题。
总的看来，章兆和宋雨浓一高一低、一唱一和并没有什么瑕疵。
但是细看之下，还是能够发现一个说不重要也不重要、说致命却也致命的问题。
“章兆的演唱以及台风被宋雨浓给压了……”
许麟对身边的韩熙雅小声说道——这是他一连串的褒奖之后，唯一提出的问题。
章兆的演唱功力其实是很不错的。
虽然是民谣歌手出身，但是并没有民谣歌手那种‘大白嗓’，能够明显看出去专门‘进修过’唱功技巧的。
——事实也确实如此，为什么章兆在参加《音粤》之前沉寂了几年呢？就是因为去系统学习唱功技巧了。
但是！
人家宋雨浓可是以唱功着称的！
内地的‘铁肺天后’那不是浪得虚名的。
一旦上台，火力全开。
章兆无论是台风还是演唱，都明显地被压了一头。
如果在其他舞台，这还没什么。
但这是一个音乐竞技舞台！
一个助唱的‘助’字就确定了两人的关系——章兆是主角，宋雨浓是配角。
还是那句话——彩排时间太短了，没有什么时间去磨合。
如果经过长时间磨合的话，宋雨浓肯定是可以‘收敛’一些的，然后好突出章兆的风采。
这里就有个疑惑了：她明知道自己是助唱嘉宾，却还要对章兆‘喧宾夺主’，这不是在故意捣乱吗？
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！